Lebensstil & Design - Nierentischromantik

Wussten Sie, dass die "Party" eine Erfindung der fünfziger Jahre ist - nein? Dann habe ich soeben eine Bildungslücke geschlossen.

Die besagte Party war ein Trend, der aus den Vereinigten Staaten kam. Viele dieser Modeerscheinungen waren kaum hinterfragt, statt dessen wurde alles was aus der neuen Welt kam, in der Bevölkerung geradezu begierig aufgenommen - es konnte ja schließlich nicht schlecht sein, was aus dem Land der unbegrenzten Möglichkeiten zu uns schwappte. Egal ob es sich dabei um die Party, die Coca Cola oder der Rock 'n' Roll handelte. Na ja, letztgenanntes gehörte dann doch in konservativen Kreisen zusammen mit seinen Auswüchsen in die Sparte "Negermusik", "Halbwilde und Halbstarke". Doch die Party, bzw. die Steh-Party, galt als Indiz für gute Errungenschaften aus den USA.

In Deutschland hatte die Gesellschaft nach dem verlorenen Krieg und entbehrungsreichen Jahren einen großen Nachholbedarf, was den Spaß am Leben anbetraf. Die Maxime lautete: "Heiterkeit statt Verbissenheit" und "Leben statt Darben". Langsam kehrte in Deutschland das Selbstbewusstsein zurück. Nach der Währungsreform waren die Regale wieder gefüllt und die Agonie wich vielerorts der Lebensfreude. Die Party half dabei und mit ihr etablierte sich zeitgleich eine ganze Industrie, die für die nötigen Accessoires wie Zigarettenspender, Aschenbecher, Salzstangenmännchen, Serviettenhalter oder Cocktailgläser sorgte, damit die jetzt "Party" genannte Feier auch stilgerecht ausgestattet werden konnte. Dabei hatte von der Einladungskarte über den obligatorischen "Käse-Igel" und anderen Häppchen des Buffet alles entsprechend ausgerichtet zu sein.

Deutschland befand sich inmitten der Fünfziger Jahre sowieso in einer merkwürdigen Umbruchphase. Einerseits wollte man an alt hergebrachten Traditionen festhalten, andererseits sich aber auch den Segnungen der neuen Zeit nicht ganz verschließen und so vermischten sich hier alte mit neuen Stilelementen.

Besonders auffällig wird der Ausdruck eines neuen Stils am Mobiliar dieser Zeit. Kräftige, teilweise auch pastellene Farben, schlanke Formen, glatte Oberflächen und runde Dreiecksformen (der so genannte Nierentisch) sowie asymetrisch gehaltene Trapezoberflächen mit Intarsien prägten diese Zeit, zumindest in der begüterten und modernen Bevölkerungsschicht. Die überwiegend Mehrheit war jedoch nach wie vor bürgerlich-konservativ eingestellt, hatte in der Wohnstube das "barocke" Sofa und den schweren Eichenschrank stehen und vielleicht als zusätzliches Element eine moderne Stehlampe. Die Freizügigkeit in der Gestaltung der Zimmer setzte sich nur sehr langsam durch. Besonders herausragend für den 50er Jahre-Stil war eine klare funktionale Linie. Diese Funktionalität wurde über die Ästhetik des Gegenstands gestellt. Dabei gaben Designer aus Italien, Skandinavien und den USA die Richtung an. Stilistische Anleihen an der Neuen Sachlichkeit und Stromlinienform der 30er Jahre sowie am italienischen Funktionalismus sind unverkennbar. Wer es sich leisten konnte richtete seine Wohnräume mit viel Platz und sehr hell aus, flach gewirkte Teppiche an den Wänden und den Fußböden zierten die Zimmer und schlanke Leuchter mit kegelförmigen Lampenschirmen schmückten die Decken oder standen als Stehleuchten in den Zimmer. Cocktailsessel, filigrane Sofas und Sideboards oder Stahlrohrmöbel komplettierten die Räume. Darüber hinaus durften im Wohnzimmer eine Phono- und Musiktruhe - teils sogar mit Tonbandgerät und Fernseher ausgestattet - nicht fehlen. Das Wohnzimmer diente dabei nicht mehr nur dem Zweck, dass sich das gesamte familiäre Leben in ihm abspielte, sondern es war das Zimmer der Entspannung, der kurzweiligen Unterhaltung und der heimischen Repräsentanz.

Die Hausfrau konnte sich ihre Arbeit in vielen Fällen mit unterstützenden Haushaltsgeräten erleichtern. Der Mixer oder Toaster, das elektrische Bügeleisen, die Nähmaschine sowie Waschmaschine und Staubsauger waren begehrte Geräte, die in Form und Farbgebung von den Designern dem allgemeinen Zeitgeschmack angepasst wurden. Auch hier ist unverkennbar, dass es gerade die Funktionsweise war, der sich die Stilgebung unterzuordnen hatte.

Die Formgebung der Fünfziger Jahre wurde natürlich auch in der Architektur weitergeführt. Viele öffentliche Bauten dieser Zeit trugen Form und Funktionalität genauso nach außen wie sie sich in den bürgerlichen Haushalten offenbarten. Oftmals sind diese Gebäude bereits abgerissen, da der Zahn der Zeit an den meist schnell errichteten Bauwerken stark nagte und eine Unterhaltung oft unangemessen gewesen wäre. Wo dies nicht der Fall war konnte es in späteren Jahrzehnten leicht zu einer Katastrophe kommen, wie dies der Einsturz der Kongreß-Halle - auch "Schwangere Auster" genannt - in Berlin bewies. Die Kongreß-Halle ist jedoch architektonisch so beeindruckend, dass sich der Senat entschloß, das Gebäude wieder zu errichten.

Zum Lebensstil dieser Zeit gehörten natürlich auch die "Lichtspielhäuser" sowie die "Milchbars". Beide waren beliebte Treffpunkte für die Jugend. Vor allem die Milchbar entsprach in ihrer Aufmachung den Cocktailbars. Das Ziel solcher Bars war es, den heimischen Absatz von Molkereiprodukten zu stärken. Aus diesem Grunde wurden überwiegend Speiseeis- und Milchprodukte serviert. Zur Einrichtung einer Milchbar gehörten neben einem langen Tresen auch leichte Tische und Stühle und natürlich eine zeitgemäße Musikbox, aus der die neuesten Schlager oder Rock 'n' Roll Titel ertönten. Dadurch entwickelte sich die Milchbar zu einem beliebten Treffpunkt der Jugendlichen, die hier ungestörte Kontakte zu Ihresgleichen knüpfen und sich somit der Kontrolle der Eltern in gewissen Maße entziehen konnten. Dies war ausgesprochen bedeutsam, wenn man sich vergegenwärtigt, dass das Zusammenleben meist mehrerer Generationen auf engem Raum und in beengten Wohnverhältnissen nach wie vor die Regel darstellte. Ebenso wichtig wie die Milchbar war deshalb auch der Besuch des Rummelplatzes.

 Darüber hinaus begann sich die Jugend von ihrer Elterngeneration abzugrenzen und bildete eine eigene Subkultur aus. Vor allem die aus der Arbeiterschicht stammenden Jugendlichen suchten den offenen Konflikt mit der älteren Generation. Diese Erscheinung hatte ihren Ursprung ebenfalls in den Vereinigten Staaten und wurde durch einen eigenen Modegeschmack geprägt. Die Jungens trugen Röhrenhosen (Jeans) und Lederjacken, kämmten die Haare zurück wie Elvis Presley, die Mädchen kleideten sich in den Pettycoat und trugen die Haare zu einem Pferdeschwanz. Verstärkt wurde das adaptierte Erscheinungsbild durch Filmstars wie James Dean und Marlon Brando. Man traf sich auf offener Straße, lärmte mit seinen Zweirädern und forderte im harmloseren Fall die Autorität der Gesellschaft heraus. In besonderen Auswüchsen entlud sich der Gegensatz in offener Gewalt, wie dies z.B. die Zerstörung ganzer Konzertsäle nach Auftritten von Bill Haley in Deutschland 1956 deutlich wurde. Abschätzig sprachen die Älteren von einer Jugendverwahrlosung der "Halbstarken". Natürlich war auch hier die Ursache schnell gefunden und zwar nicht durch Mängel im eigenen Land, sondern durch fremdartige Kultureinflüsse. Hier lag weder ein pädagogisches noch ein wissenschaftliches Konzept zugrunde und dem Phänomen wurde lediglich mit gefährlicher Polemik begegnet. Doch auch das konnte die neue Jugendkultur nicht aufhalten.

Die Mode der 50er Jahre